1. 舞蹈表演
完成演出任務：按照編導或導演的要求，高質量完成舞蹈動作、情感表達和舞臺呈現。
角色塑造：通過肢體語言、表情和舞臺表現力，準確傳達作品的主題和角色內涵。
適應不同風格：掌握古典舞、現代舞、民族舞、爵士舞等不同舞種技巧，根據作品需求靈活調整。
2. 排練與訓練
日常訓練：堅持基本功訓練（如柔韌性、力量、協調性等），保持最佳身體狀態。
參與排練：按時參加集體排練，熟悉隊形、走位、音樂節奏，確保與團隊配合默契。
學習新作品：快速理解并掌握編導編排的新舞蹈動作和創意要求。
3. 團隊協作
配合團隊：與編導、服裝師等其他崗位協作，確保舞臺效果統一。
尊重藝術指導：接受編導或藝術總監的指導和調整建議，及時改進表演。
4. 職業素養
舞臺紀律：遵守演出紀律（如準時到場、服從調度、保持演出狀態）。
藝術修養：持續學習舞蹈理論、藝術史，提升對作品的理解力和表現力。
健康管理：科學飲食、合理作息，避免受傷，受傷后積極配合康復訓練。
5. 其他職責
參與創作：在即興或實驗性作品中貢獻創意，與編導共同開發新動作或編排。
宣傳推廣：配合參與演出宣傳、采訪、拍攝海報或宣傳視頻等活動。
崗位要求：
1.專業舞蹈院校背景或同等表演經驗。
2.出色的身體條件（柔韌性、爆發力、耐力等）。
3.鏡頭感（影視舞蹈演員需具備）。
4. 能接受高強度排練、異地巡演或非固定工作時間。